Formation danse / musique : créer et dialoguer ensemble
La plateforme interdépartementale des arts vivants en Occitanie / Conservatoire à rayonnement départemental de Montauban (82)
24 et 25 avril + 3 juillet 2022 de 10h à 17h
avec Clémence Baubant et Yannick Berbié
Outils méthodologiques pour une composition décloisonnée.
La formation vise à transmettre des outils méthodologiques décloisonnant la création entre danse et musique.
2 journées consécutives + 1 journée en décrochage
1/ Créer une « boite à outils » commune – mise en corps et voix :
– Mise en jeu du corps et du son à travers la voix et les percussions corporelles. Être indifféremment dans le champ de la danse et dans celui de la musique. Vivre une expérience en son et mouvement pour forger le groupe. Défaire le clivage musiciens / danseurs, son / mouvement.
– Exploration de jeux physiques et sonore inspirés de la technique théâtre Stanislavsky (jeux de rôles) pour développer la construction d’un imaginaire commun. Éveiller le sensible en vue de l’improvisation et de la composition.
– Composer collectivement à partir de ces matériaux . Explorer la composition et la relation, dans la spontanéité, le jeu. Développer sa capacité d’écoute, d’observation et d’analyse du geste et du son.
2/ Mobiliser le jeu improvisé :
– Expérimenter l’improvisation entre danse et musique.
– Improvisations dirigées : « Miniatures » chorégraphiques et sonores à partir du Sound painting.
3/ Composer à partir de l’improvisation.
4/ Échanges, synthèse et transmission de ressources pédagogiques :
– Garder une trace vidéo du travail réalisé en groupe. L’enjeu étant de nourrir la « boite à outils » de chacun.
– Utiliser de véritables « tutoriels » suite à la formation permettant d’accompagner l’expérience somatique d’un éclairage théorique.
PUBLIC
Professeurs de danse et de musique venant en binôme, issus d'une même structure ou d'un même territoire et ayant le souhait de travailler ensemble sur des projets communs.
OBJECTIFS
Transmettre des outils méthodologiques décloisonnant la création entre danse et musique. – Accompagner danseurs et musiciens dans la pratique, sur le terrain de la composition. – Partager et expérimenter des outils pédagogiques qui pourront être à leur tour réutilisés par les professeurs auprès des élèves.